SUSTENTABILIDADE

Clicando no título vc. acessa a um video (22 minutos) com uma séria reflexão sobre os efeitos do consumismo (dos americanos) não só na economia, mas na alma e no comportamento das pessoas, e os graves danos provocados no meio ambiente. Até a dublagem é boa.

Cronicar

Crônica (do grego chrónos = tempo).Cronicar é relatar o tempo.
A respeito deste gênero literário há quem diga que os brasileiros o transformaram numa especialidade da casa, feito muqueca de peixe, tutu à mineira...
E isto não seria por terem os nossos escritores fôlego literário curto, uma vez que são excelentes no conto. A ligeireza da crônica brasileira talvez decorra da consciência da velocidade com que o tempo vai levando fatos e pessoas e da necessidade de ir registrando o que se passa, inclusive no âmbito pessoal e intransferível. Somos mesmo muito pessoais, vemos e vivemos muito a nossa vida e a celebramos quase que no próprio instante em que ela se passa. E a crônica se presta muito bem à finalidade. Pouco importa se o cronista se limite a relatar seu encontro no bar, sua ida ao supermercado ou o último filme que assistiu. Não interessa se ele é elitista ou literariamente limitador. E daí que não tenha profundidade? O cronista vai falando sozinho diante do mundo (o que, de um certo modo, também faz o blogueiro) e, ao fim de algum tempo, seleciona, revisa e lança em livro suas crônicas. É só observar nas livrarias as obras de autores brasileiros contemporâneos.
Quantos não são cronistas?

MUCHA

Fazia um tempo que vinha pesquisando a melhor forma de trazer o Mucha.
Acho que encontrei.Clicar no título desta postagem dá acesso a imagens e informações que nem imaginava possíveis. Há uma restrição no arquivo, para acessá-lo clicar em "somente leitura". O fundo musical é muito bom. Aproveite!

Nostalgia em Perfumes

No tempo em que se chamava as publicidades de "anúncios" ou "reclames", os perfumes eram estes...

Uma reflexão

Pense num slideshow...
Desses que vc. recebe usualmente...
E que começa com: "Está preparado?"
É comum e, provavelmente, você já viu as imagens antes.
Quem sabe até já se acostumou com elas.
Começa com aquelas crianças famintas da África.
Aquelas com os ossos visíveis por baixo da pele.
Aquelas com moscas nos olhos.
Os slides se sucedem.
Êxodos de populações inteiras.
Gente faminta.
Gente pobre.
Gente sem futuro.
Durante décadas, vimos essas imagens.
No Discovery Channel, na National Geographic, nos concursos de foto, nos e-mails.
Algumas viraram até objetos de arte, em livros de fotógrafos renomados.
São imagens de miséria que comovem.
São imagens que criam plataformas de governo.
Criam ONGs.
Criam entidades.
Criam movimentos sociais.
A miséria pelo mundo, seja em Uganda ou no Ceará, na Índia ou em Bogotá, sensibiliza.
Ano após ano, discutiu-se o que fazer.
Anos de pressão para sensibilizar uma infinidade de líderes que se sucederam nas nações mais poderosas do planeta.
Dizem que 40 bilhões de dólares seriam necessários para resolver o problema da fome no mundo. Resolver! Eliminar! Extinguir!
Não haveria mais nenhum menininho terrivelmente magro e sem futuro, em nenhum canto do planeta.
Não sei como calcularam este número.
Mas digamos que esteja subestimado.
Digamos que seja o dobro. Ou o triplo.
Por 120 bilhões o mundo seria um lugar mais justo.
Não houve passeata, discurso político ou filosófico ou foto que sensibilizasse.
Não houve documentário, ONG, lobby ou pressão que resolvesse.
Mas em uma semana, os mesmos líderes, as mesmas potências, tiraram da cartola 2.2 trilhões de dólares (700 bi nos EUA, 1.5 tri na Europa) para salvar da fome quem já estava de barriga cheia.
(anônimo)

UM BEIJO ROUBADO

Somente hoje assisti a este que foi considerado como um dos filmes mais bonitos de 2007, “ My Blueberry Nights" ("Um Beijo Roubado") é o primeiro filme em inglês do diretor Wong Kar-Wai e a estréia da cantora Norah Jones no cinema.
O dono de um café (Jude Law) “coleciona” chaves esquecidas no balcão - cada chave tem a sua história. Um casal acaba de terminar o relacionamento e mais uma chave é abandonada no café (nesse caso, pertence à personagem de NJones). Esse bar/café, meio à deriva, é a própria metáfora do amor fugidio e é nele que o filme inicia e tem seu desfecho.
Para explicar a razão de tantas chaves serem largadas, a certa altura, ele diz “ as coisas terminam”, mas ele as mantém, pois se pessoas não se reencontrarem ele não quer se sentir responsável... Preterida, ela parte em busca de respostas e na "estrada", só encontra pessoas tão perdidas e desiludidas quanto ela. A atmosfera de desencanto romântico acena ao mesmo tempo para a possibilidade de reencontro e entendimento. O filme acaba sendo interessante pelo seu jeito de traduzir o vazio existencial que marca nosso tempo e por ser intensamente musical.
A trilha sonora traz, além de Norah Jones, Cat Power, Ry Cooder, Otis Redding, Cassandra Wilson e mais.
Uma curiosidade, o nome do café de Jeremy (Judy Law) , Klyuch, onde ele serve à personagem de Norah Jones (Elizabeth) a torta que dá nome ao filme, é uma palavra em russo que significa chave.

Toda mulher é meio Leila Diniz

É o que diz a Rita Lee no refrão da música Elas querem é poder!:

“Toda mulher quer ser amada
Toda mulher quer ser feliz
Toda mulher se faz de coitada
Toda mulher é meio Leila Diniz”

Ser Leila Diniz nos anos 60 e 70, em plena vigência da ditadura militar e de um conservadorismo moral sufocante, fez dela uma “revolucionária” que levantou a bandeira da espontaneidade e da alegria contra o machismo mal humorado então reinante. Sua rebeldia, que causou tanto impacto e a faz ser considerada uma "quebradora de tabus", hoje parece bem comportada, até banal. Falar sem pudores sobre sexualidade ou posar grávida de biquíni não escandaliza a mais ninguém. Viver intensamente e gozar da liberdade sexual virou rotina. Separar sexo do amor também. Mais que isso, a felicidade e o prazer viraram quase uma obrigação. E a moda de escancarar a vida íntima em público?
Apesar de ter morrido aos 27 anos, ou talvez por isto mesmo, LD continua viva no comportamento de várias gerações que adotam suas mensagens e exemplos, ainda que nem saibam a quem devem parte da liberdade de que desfrutam.
Embora tenha participado de novelas, feito teatro e atuado em filmes, LD tornou-se celebridade pelas suas entrevistas, nas quais não media palavras, nem palavrões. Tornou-se famosa a que foi publicada no Pasquim, em novembro de 1969. “Cada palavrão dito pela rósea boquinha da bela Leila foi substituído por uma estrelinha. É por isso que a entrevista dela até parece a Via Láctea”, explicou o editor. Foi a edição mais vendida de toda a história do jornal. Coincidência ou não, a censura prévia à imprensa foi instituída pela ditadura logo depois, através do que ficou conhecido como o Decreto Leila Diniz.
LD havia sido casada com Domingos de Oliveira e, em 1971, voltou a se casar, com o cineasta Ruy Guerra. Grávida de oito meses, chocou a “família brasileira” ao expor o barrigão na praia de Ipanema e ao se deixar fotografar amamentando.
Sua morte, em 1972, provocou uma verdadeira comoção nacional. Partia a mulher, nascia o mito.

Algumas de suas frases:

“Você pode muito bem amar uma pessoa e ir para cama com outra. Já aconteceu comigo”
“Quebro a cara toda hora, mas só me arrependo do que deixei de fazer por preconceito, problema e neurose”
“Não morreria por nada deste mundo, porque eu gosto realmente é de viver. Nem de amores eu morreria, porque eu gosto mesmo é de viver de amores”
“Eu posso dar para todo mundo, mas não dou para qualquer um”
“Cafuné na cabeça, malandro, eu quero até de macaco”
“Viver, intensamente, é você chorar, rir, sofrer, participar das coisas, achar a verdade nas coisas que faz. Encontrar em cada gesto da vida o sentido exato para que acredite nele e o sinta intensamente”
“Sempre andei sozinha. Me dou bem comigo mesma”
“Eu trepo de manhã, de tarde e de noite”
“Todos os cafajestes que conheci na vida são uns anjos de pessoas”
“Eu durmo com todo mundo! Todo mundo que quer dormir comigo e todo mundo que eu quero dormir”
“Só quero que o amor seja simples, honesto, sem os tabus e fantasias que as pessoas lhe dão”
“Não sou contra o casamento. Mas, muito mais do que representar ou escrever, ele exige dom”“

Dramas da liberdade

"Às vezes, lembro-me de uma velha senhora que me procurou perplexa e inconformada com sua atual condição. Problemas na retina não lhe permitiam mais ler, e ler era tudo de que mais gostava. Os dentes falsos, que só mastigavam o que não fosse muito sólido, eram meros enfeites que sempre se soltavam na boca. As pernas estavam fracas, os pulmões, cansados, a memória, falhando.
Embora seu corpo a mantivesse viva, também a impedia de viver. Como equacionar a falta de liberdade a que ele a condenava com o sentimento de liberdade do seu espírito, que queria sair pelo mundo, fazer coisas, transformar-se?
O drama da velha senhora é o mesmo que atravessa a vida de todos nós: o drama da liberdade. Poucas vezes tão nítido. E nem sempre vivido na relação conosco mesmos. Na maioria dos casos, vivido na relação com os outros.
Esse drama está aí, nos conflitos das separações, nas crises dos adolescentes, nas guerras, nas angústias de quando queremos mudar de vida. E, inevitavelmente, jogando-nos na encruzilhada do "quero e não posso", ou "quero e não quero" (ou "não sei o que quero").
Não fosse a condição de que viver como homens é viver na companhia de outros homens, a dificuldade de realizar o que se quer não existiria. Mas quem se satisfaz só com a liberdade de pensar, de sentir e de querer quando está a sós consigo mesmo? Ninguém. A "liberdade interior", solitária, é inútil.
A liberdade é um negócio entre homens. Ela implica no movimento de superarmos uma situação que nos limita e, em seguida, estabelecermos as condições para uma vida em acordo com nossos propósitos.
Meu sobrinho, aos quatro anos, disse ao meu cunhado: "Pai, quando eu for grande e você quebrar as duas pernas e a mamãe também, posso pegar o carro e levar minha irmã para a escola?" É a maior e mais inocente expressão da consciência que alguém tem de que seu poder de agir segundo a própria vontade está fora de suas mãos.
Ninguém nos dá a liberdade.
Se fosse assim, jamais seríamos livres, pois dependeríamos da permissão do outro. Nunca seremos livres para agir. Ao contrário, agimos para sermos livres. Ser livre dá trabalho.
A liberdade exige a habilidade de fazer acordos com os outros (e conosco) que nos permitam realizar nossas vontades.
Mas, paradoxalmente, esses acordos nunca asseguram que se realizará a vontade do eu, mas a vontade do nós.
A experiência da liberdade, hoje, passa pela recuperação de nossa capacidade de fazer acordos e pela descoberta de que a melhor realidade para a existência pessoal é aquela que compartilhamos com outros.
Criados sob o individualismo, acabamos por só reconhecer nossa liberdade quando impomos nossa vontade. Daí tanta decepção e impotência. E, de um ponto de vista mais amplo, daí as ditaduras, os totalitarismos. Daí tantos Hitlers, Stalins, Maos, Otelos e Lindembergs.
A soberania da vontade do eu é, também, fonte de uma monstruosidade: homens dominadores, fortes, mas solitários. Só a solidão pode ser mais opressiva do que a falta de liberdade". --------------------------------------------------------------------------------
DULCE CRITELLI , terapeuta existencial

Canção na plenitude

Não tenho mais os olhos de menina
nem corpo adolescente, e a pele
translúcida há muito se manchou.
Há rugas onde havia sedas, sou uma estrutura
agrandada pelos anos e o peso dos fardos
bons ou ruins.
(Carreguei muitos com gosto e alguns com rebeldia.)

O que te posso dar é mais que tudo
o que perdi: dou-te os meus ganhos.
A maturidade que consegue rir
quando em outros tempos choraria,
busca te agradar
quando antigamente quereria
apenas ser amada.
Posso dar-te muito mais do que beleza
e juventude agora: esses dourados anos
me ensinaram a amar melhor, com mais paciência
e não menos ardor, a entender-te
se precisas, a aguardar-te quando vais,
a dar-te regaço de amante e colo de amiga,
e sobretudo força — que vem do aprendizado.
Isso posso te dar: um mar antigo e confiável
cujas marés — mesmo se fogem — retornam,
cujas correntes ocultas não levam destroços
mas o sonho interminável das sereias."

Lya Luft - o texto faz parte do livro "Secreta Mirada"

A literatura e a vida

J.L. Borges se irritava quando lhe perguntavam:
“Para que serve a literatura?”
Parecia-lhe uma pergunta idiota e ele respondia:
“A ninguém ocorreria perguntar qual é a utilidade do canto de um canário ou dos arrebóis do crepúsculo !”
Não se está querendo apurar qual seria a utilidade do gorgeio dos pássaros ou do espetáculo do sol se pondo no horizonte. Estas coisas, com certeza, mesmo que seja por instantes, sabemos que tornam a vida menos feia e menos triste .
Mas e a literatura?
Mario Vargas Llosa que, além de ficção, escreve crítica e teoria literária, nos ensaios intitulados A Verdade das Mentiras analisa as mais extraordinárias obras literárias do século XX . E o faz de maneira tão sedutora, ao ponto de levar a tradutora Cordélia Magalhães a declarar haver feito seu trabalho em “estado de graça e de temor reverencial”.
Foi a mesma CM que escreveu a orelha do livro que ela considerou “....uma comovedora declaração de amor à literatura”.... “ um canto de amor aos homens” .....”um passeio pelo universo mental de seu autor, planejado com mimos de um amante ferozmente apaixonado ....”.
Recomenda que se comece a ler o livro imaginando um mundo sem literatura, uma humanidade que jamais tivesse lido romances, poemas, dramas...
O livro contém 36 ensaios que abordam os grandes temas tratados pelos autores : a loucura e a morte, o amor e a perversão, o sexo e a guerra, a civilização e a barbárie.
Refiro-me aos ensaios para destacar o epílogo que foi acrescentado às edições recentes. É um texto sobre a relação entre a literatura e a vida dos leitores. Nele M.V. Llosa formula “algumas razões contra a idéia de literatura como um passatempo de luxo e a favor de considerá-la, além de um dos mais enriquecedores afazeres do espírito, como uma atividade insubstituível para a formação do cidadão numa sociedade moderna, de indivíduos livres....”
Para ele a literatura “foi e continuará sendo, enquanto existir , um desses denominadores comuns da experiência humana, graças ao qual os seres vivos se reconhecem e dialogam, não importa o quão distintas sejam suas ocupações e desígnios vitais, as geografias e as circunstâncias em que existem e, inclusive, os tempos históricos que determinam seus horizontes”.
Os efeitos benéficos da literatura no plano da linguagem o fazem considerar uma humanidade sem leitura, “não contaminada de literatura”, parecida com uma comunidade de gagos e de afásicos.
Segundo ele, "uma pessoa que não lê, ou que lê pouco, ou que só lê lixo, pode falar muito, porém dirá sempre poucas coisas porque dispõe de um repertório mínimo e deficiente para se expressar...”
E afirma "...nada defende melhor o ser vivo contra a estupidez dos preconceitos, do racismo, da xenofobia, das afirmações caipiras do sectarismo religioso ou político, ou dos nacionalismos excludentes, como essa comprovação incessante que sempre aparece na grande literatura: a igualdade essencial dos homens e mulheres de todas as geografias e a injustiça que é estabelecer, entre eles, , formas de discriminação, sujeição ou exploração...
...Ler boa literatura é de se divertir, sim, porém, também aprender dessa maneira direta e intensa que é a da experiência vivida através das obras de ficção, o que e como somos em nossa integridade humana, com nossos atos e sonhos e fantasmas, separados ou na trama de relação que nos vinculam aos outros, em nossa presença pública e no secreto de nossa consciência, essa complexíssima suma de verdades contraditórias de que está feita a condição humana".
E prossegue:
"A literatura apazigua momentaneamente essa insatisfação vital, porém, nesse milagroso intervalo, nessa suspensão provisional da vida na qual nos faz desaparecer a ilusão literária - que parece nos arrancar da cronologia e da história e nos converter em cidadãos de uma pátria sem tempo, imortal -, somos outros. Mais intensos, mais ricos, mais completos, mais felizes, mais lúcidos que na constrangida rotina de nossa vida real."
O texto é longo como a frustração de não poder transcrevê-lo integralmente, o que me leva a pinçar trechos que, por deficiência própria, talvez nem sejam os que melhor traduzem o seu pensamento. Registre-se, pelo menos, o esforço, a tentativa.
A propósito dos audiovisuais:
“A verdade é que o formidável desenvolvimento dos meios audiovisuais em nossa época, que de um lado revolucionaram as comunicações, fazendo-nos a todos co-participantes da atualidade e que, de outro monopolizam cada vez mais o tempo que os seres vivos dedicam ao ócio e à diversão, desviando-os e arrancando-os da leitura, permite conceber, como um possível cenário histórico do futuro mediato, uma sociedade moderníssima , eriçada de computadores, telas e microfones, e sem livros ou, melhor dizendo, na qual os livros – a literatura – teriam passado a ser o que é a alquimia na era da física: uma curiosidade anacrônica , praticada nas catacumbas da civilização midiática por minorias neuróticas ....”
Ainda que conclua considerando improvável que esta perspectiva terrível se concretize, atribui a nossa visão e a nossa vontade que esta utopia se realize ou seja eclipsada : “Se quisermos evitar que com a literatura desapareça, ou fique esquecida ou desprezada essa fonte motivadora da imaginação e da insatisfação , que nos refina a sensibilidade e nos ensina a falar com eloquência e rigor e que nos faz mais livres e com vidas mais ricas e mais intensas, temos que agir”.
Temos que ler bons livros, e estimular e ensinar a ler os mais novos, na família, nas aulas e em todas as instâncias da vida comum.
Tenho feito a minha parte...

MULHERES POSSÍVEIS

"Eu não sirvo de exemplo para nada, mas, se você quer saber se isso é possível, me ofereço como piloto de testes.
Sou a Miss Imperfeita, muito prazer.
Uma imperfeita que faz tudo o que precisa fazer, como boa profissional, mãe e mulher que também sou: trabalho todos os dias, ganho minha grana, vou ao supermercado três vezes por semana, decido o cardápio das refeições, levo os filhos no colégio e busco, almoço com eles, estudo com eles, telefono para minha mãe todas as noites, procuro minhas amigas, namoro, viajo, vou ao cinema, pago minhas contas, respondo a toneladas de e-mails, faço revisões no dentista, mamografia, caminho meia hora diariamente, compro flores para casa, providencio os consertos domésticos, participo de eventos e reuniões ligados à minha profissão e ainda faço escova toda semana - e as unhas!
E, entre uma coisa e outra, leio livros.
Portanto, sou ocupada, mas não uma workaholic.
Por mais disciplinada e responsável que eu seja, aprendi duas coisinhas que operam milagres.
Primeiro: a dizer NÃO.
Segundo: a não sentir um pingo de culpa por dizer NÃO.
Culpa por nada, aliás.
Existe a Coca Zero, o Fome Zero, o Recruta Zero.
Pois inclua na sua lista a Culpa Zero.
Quando você nasceu, nenhum profeta adentrou a sala da maternidade e lhe apontou o dedo dizendo que a partir daquele momento você seria modelo para os outros.
Seu pai e sua mãe, acredite, não tiveram essa expectativa: tudo o que desejaram é que você não chorasse muito durante as madrugadas e mamasse direitinho.
Você não é Nossa Senhora.
Você é, humildemente, uma mulher.
E, se não aprender a delegar, a priorizar e a se divertir, bye-bye vida interessante.
Porque vida interessante não é ter a agenda lotada, não é ser sempre politicamente correta, não é topar qualquer projeto por dinheiro, não é atender a todos e criar para si a falsa impressão de ser indispensável.
É ter tempo.
Tempo para fazer nada.
Tempo para fazer tudo.
Tempo para dançar sozinha na sala.
Tempo para bisbilhotar uma loja de discos.
Tempo para sumir dois dias com seu amor.
Três dias.
Cinco dias!
Tempo para uma massagem.
Tempo para ver a novela.
Tempo para receber aquela sua amiga que é consultora de produtos de beleza.
Tempo para fazer um trabalho voluntário.
Tempo para procurar um abajur novo para seu quarto.
Tempo para conhecer outras pessoas.
Voltar a estudar.
Para engravidar.
Tempo para escrever um livro que você nem sabe se um dia será editado.
Tempo, principalmente, para descobrir que você pode ser perfeitamente organizada e profissional sem deixar de existir.
Porque nossa existência não é contabilizada por um relógio de ponto ou pela quantidade de memorandos virtuais que atolam nossa caixa postal.
Existir, a que será que se destina?
Destina-se a ter o tempo a favor, e não contra.
A mulher moderna anda muito antiga. Acredita que, se não for super, se não for mega, se não for uma executiva ISO 9000, não será bem avaliada.
Está tentando provar não-sei-o-quê para não-sei-quem.
Precisa respeitar o mosaico de si mesma, privilegiar cada pedacinho de si.
Se o trabalho é um pedação de sua vida, ótimo!
Nada é mais elegante, charmoso e inteligente do que ser independente.
Mulher que se sustenta fica muito mais sexy e muito mais livre para ir e vir.
Desde que lembre de separar alguns bons momentos da semana para usufruir essa independência, senão é escravidão, a mesma que nos mantinha trancafiadas em casa, espiando a vida pela janela.
Desacelerar tem um custo.
Talvez seja preciso esquecer a bolsa Prada, o hotel decorado pelo Philippe Starck e o batom da M.A.C.
Mas, se você precisa vender a alma ao diabo para ter tudo isso, francamente, está precisando rever seus valores.
E descobrir que uma bolsa de palha, uma pousadinha rústica à beira-mar e o rosto lavado (ok, esqueça o rosto lavado) podem ser prazeres cinco estrelas e nos dar uma nova perspectiva sobre o que é, afinal, uma vida interessante".

Martha Medeiros

"Vicky Cristina Barcelona"

Com a esperança de que não demore a chegar por aqui...

"De uma ponta a outra da filmografia de Woody Allen a tendência mais simples de constatar é o mimetismo. Da comédia clássica hollywoodiana a Bergman e Fellini, o diretor norte-americano absorveu muito dos seus prazeres de espectador e nos devolveu tudo em mais de 40 filmes retemperados com um inconfundível toque pessoal.
Com "Vicky Cristina Barcelona", seu quarto filme realizado na Europa, Allen demonstra, ainda uma vez, que suas capacidades camaleônicas permanecem inalteradas. Depois de três filmes na Inglaterra, o diretor visita Barcelona, onde o que chama a atenção de cara é como ele se adapta à cor local.
Um grande desperdício seria desqualificar o filme apontando que Allen foi à Espanha filmar clichês. Nem deveria ser diferente, já que o que ele narra são as aventuras de Vicky e Cristina, turistas americanas que chegam a Barcelona carregadas com o espírito-clichê que levamos em bagagens.
Outra escolha estaria em dar atenção a como Allen mimetiza (a luz local, uma seqüência musical já vista em "Fale com Ela", de Almodóvar, por exemplo) para refazer esses materiais à sua maneira. Não se trata de copiar ou de plagiar. A mímese é mais um processo no qual uma forma se torna outra, uma astúcia baseada na incorporação.
Desse modo, já vimos Allen assinar filmes bergmanianos, fellinianos, cassaveteanos, dostoievskianos ou tchekovianos da mesma forma que os identificamos como nova-iorquinos, ou como londrinos, ou cômicos/trágicos (basta lembrar "Melinda e Melinda", um grande tratado sobre o mimetismo entre tragédia e comédia).
Igualmente, os mais cinéfilos não terão dificuldades para reconhecer um Allen rohmeriano em "Vicky Cristina Barcelona", com sua ciranda amorosa que culmina (atenção: spoiler) nas cenas "calientes" entre Scarlett Johansson e Penélope Cruz.
Ou um Allen antonioniano, com a referência ao Jack Nicholson que também resolve mudar de vida, em "Passageiro: Profissão Repórter".
Contudo, o novo título reitera um mimetismo de outra ordem, que não envolve apenas dois, mas três termos.
Triangulações
Em vez de se chamar "Vicky e Cristina em Barcelona" (pois é disso que se trata), o título nos remete, em sua tripla nomeação, a triangulações que se desdobram ao longo do filme: duas garotas e uma cidade, uma garota e um casal, duas garotas e outro casal, um homem e duas mulheres e por aí vai.
Trata-se de uma arte combinatória na qual cada termo se encontra em posição livre para escolher, mas também para ser escolhido (ou excluído), o que altera, a cada passo, o resultado e torna tudo imprevisível.
Também bastante livre em sua posição de regente, Allen não resiste à oportunidade e nos entrega um filme liberador."
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CÁSSIO STARLING CARLOS
Crítico da FSP

VAI SABER....

Marisa Monte